Ранее мы писали об истории возникновения музыки «инди» как особого явления в индустрии. Мы выяснили, что термин за свою короткую, но насыщенную, историю приобрел два совсем непохожих друг на друга значения. Во-первых, «инди» – это все группы, музыканты и авторы-исполнители, которые записываются на инди-лейблах, а если точнее — не записываются на мэйджорах.
Во-вторых, слово «инди» в процессе эволюции приобрело значение отдельного жанра, который, по большей части, относится к рок-музыке. Но в одном утверждении сомневаться не приходится: главную роль в популяризации термина стал рок. Мы собрали 16 самых интересных и самых влиятельных групп, которые когда-то начинали свой путь в статусе инди-групп. Самые популярные инди-рок группы быстро переросли маленькие лейблы, другие до сих пор остаются в тени коммерческих проектов, но обладают мощным влиянием.
Также мы разбили все группы на два временных промежутка: 2000-е и 2010-е годы. О тех, кто был на заре становления жанра, можно почитать в статье об истории инди-рока. Мы же рассмотрим самых ярких представителей нового тысячелетия, которые сильнее всех повлияли как на жанр в его сегодняшнем виде, так и на те группы, которые в эпоху Интернета растут как грибы.
Самые популярные инди-рок группы из 2000-х
The Killers
Вероятно, это самая популярная группа из представленных. Синглы Mr. Brightside и Somebody Told Me в начале нулевых сделали четверку из Лас-Вегаса всенародными любимцами. Статус инди-группы со скрипом удерживался вплоть до 2008 года, когда вышел Day & Age, от попсовости которого сам король Джексон ударил бы себя в пах, чтобы взять максимально высокую ноту. Тем не менее, группа сохраняет свой стиль, слегка эволюционируя от альбома к альбому и собирая стадионы. Это самый яркий пример оксюморона, когда инди-рок может быть сверх-популярен. The Killers повлияли чуть ли не на каждую новую группу после них, а имя Брендона Флауэрса стало синонимом стиля.
Arctic Monkeys
Эта британская четверка внесла уже реальный вклад в развитие не только инди-рока, но и музыкальной индустрии в целом. Именно мартышки открыли молодым музыкантам путь в интернет, показав, что Сеть может работать гораздо лучше, чем лейблы на тот момент. Это прирожденные новаторы — как в продвижении, так и в музыке. Алекс Тернер до сих пор умеет удивить своим подходом к работе и к стилю.
Каждый новый альбом Arctic Monkeys революционно отличается от предыдущего, а стиль группы меняется в соответствии с «эпохой». Последний альбом Tranquility Base Hotel & Casino – самый яркий пример: клавесин и ретрофутуризм рука об руку заглушают старый добрый рок-н-ролл времен AM, локоны Тернера тускнеют в сиянии Лунного отеля, уступая голубому винтажному костюмчику, жиденькой бородке и оранжевым очкам, а бриолин давно стек на сцену от стыда за походку пузатого аристократа. Благо, через пару месяцев Тернер облысел и побрился. Тем не менее альбом вышел экстремально стильным и максимально продуманным, что позволило ему войти в десятку альбомов 2018 года по версии BBC Radio 6.
The Strokes
Если вас спросят, кто был сердцем нью-йоркского инди-рока нулевых, смело отвечайте «Джулиан Касабланкас», либо «The Strokes». Эти парни любят громко, виртуозно, провокационно и легко. Касабланкас вообще человек не от мира сего. Его стиль с трудом можно описать, но слова «нарочито неряшливый» и «свободный» – это про короля Джулиана. То же самое и в музыке.
Парень любит размашистые сложные риффы, берется за проекты любой величины, уважает коллаборации и не изменяет себе. Во многом именно благодаря невидимой магии и харизме фронтмена группа обрела популярность. Альбом Is This It занимал первое, второе и четвертое место в списке лучших за первое десятилетие нового тысячелетия в NME, Rolling Stone и The Guardian соответственно. Сегодня The Strokes существуют по большей части в виде городской легенды и в виде сторонних проектов участников. Последний из таких – группа The Voidz Касабланкаса.
Franz Ferdinand
Еще одни «прорывные» парни – тезки эрцгерцога австрийского. EP Darts of Pleasure и сингл Take Me Out взорвали чарты в начале нулевых, а дальнейший успех – уже дело техники. Имя Franz Ferdinand тогда стало нарицательным, а хвалить их – стало делом чести. Первые два альбома снискали колоссальную популярность, в то время как уход в сторону электроники и танцев в третьем «Tonight: Franz Ferdinand» был уже менее успешен. Именно конец нулевых стал для FF возвращением на землю. Пик славы прошел, и сегодня группа предлагает лишь эксперименты, вроде последнего Always Ascending. Забавно, что философия FF не позволяет назвать их рок-группой, однако и к поп-музыке их не отнести. Хотя Алекс Капранос считает иначе, давая, вероятно, самое широкое определение поп-музыки в мире.
Мы исполняем самую настоящую поп-музыку. Она апеллирует к природным инстинктам человека. Если ты покачиваешь ножкой под музыку — это уже поп. Nirvana играли поп-музыку. Sex Pistols и Velvet Underground делали то же самое.
The Kooks
Парней из The Kooks можно назвать олицетворением британского инди-рока. Более того, они еще и олицетворение тех, кто их слушает. Это вечные инфантильные подростки, непоколебимые романтики и искатели сложностей в простом. Феномен The Kooks сложно объяснить, но для любителей инди-рока The Kooks всегда будут чем-то вроде иконок на полке. О них все знают и помнят, но протирают пыль только по праздникам. Впрочем, даже сейчас ребята продолжают гнуть свою, возможно, неактуальную линию и выпускают альбомы. Последний, Let’s Go Sunshine, вышел этой осенью, и в нем The Kooks звучат всё также, как во времена дебютного Inside In/Inside Out 2006 года.
Modest Mouse
Вот мы и добрались до настоящего ноунейма. Modest Mouse настолько независимы, что могут открыть своё государство, и никто этого не заметит, поскольку об их существовании знают очень немногие, даже среди хипстеров. А между прочим MM называли серым кардиналом в мире музыкального бизнеса. О них «мало что знают среднестатистические граждане, но их присутствие хорошо ощущают на себе коллеги по цеху», – некогда писала Википедия.
Парни умудрились завоевать небольшую, но мощную армию поклонников очень экспрессивным сочетанием агрессивного, наглого, ироничного инди-рока и нойз-попа. Это одна из тех групп, которые обладают своим неповторимым стилем, которые вносят в жанр не просто что-то новое, а что-то неожиданное, как второе пришествие, и крепкое, как стакан старого бурбона. Интересно, что в этом списке собрались только те группы, что обладают своим узнаваемым стилем. Вероятно, в этом кроется секрет успеха.
The Libertines
Стиль The Libertines никогда не был «особенным». Он был скорее усредненным значением всех, кто нес знамя инди-рока в 1990-е, только с поправкой на актуальность. Во главе с Питером Доэрти в начале нулевых эти парни подняли инди-рок из грязи попсы, желчи тщеславия и помоев всенародной любви. В какой-то степени, это родоначальники инди-рока в его современном понимании, поэтому переоценить их вклад в его развитие сложно. Конечно, история группы очень короткая, прерывистая и сложная, но и очень яркая. Но каждый меломан знает, кто такой Доэрти, и с чего он начинал.
Foals
Теперь поговорим о пятерке из Оксфорда, чьё восхождение началось уже во второй половине нулевых. Образованная в 2005 году, с дебютником в 2008-м, группа Foals стала одной из первых, которым удалось придать форму расплывчатому понятию «математический рок». Группа, как и все предыдущие, обладает выраженным стилем, но в отличие от них имеет очевидную эволюцию от максимально танцевального и модного до взрослого и серьезного инди-рока. Foals уже показали себя профессиональной и стильной группой, повлиявшей на многие другие, но нам кажется, что пик их карьеры еще впереди. И это приятное ощущение щекочет нашу воспаленную фантазию.
Yeah Yeah Yeahs
Карен Орзолек, Брайан Чейз и Ник Зиннер – это легендарное трио, которое сегодня воспринимается как короли андеграунда Нью-Йорка в двухтысячных. YYYs – это крайне самобытный коллектив, играющий смесь гаражного панка, арт-панка и дэнс-панка с невероятным, экспрессивным, срывающимся в хрип вокалом певицы корейско-польского происхождения. Эволюцию творчества очень легко отследить: если в начале Yeah Yeah Yeahs – это уличные экстравагантные (какими еще можно быть в Нью-Йорке) хулиганы, то к концу десятилетия понятие новаторского искусства одержало победу в борьбе с ураганным напором бунтарства.
Группа по популярности сравнялась с упомянутыми The Strokes, хотя отзывы критиков были сдержанными, а коммерческий успех был скромным. Однако главное – люди любили и группу, и её хаотичные шоу. К тому же YYYs очевидно не вписывались в парадигму не только жанра, но и индустрии в целом. До сих пор в эфирах радиостанций вы не услышите ничего подобного. Yeah Yeah Yeahs – это феномен своего времени.
Сегодня из Yeah Yeah Yeahs только Карен О стабильно появляется в СМИ со своими проектами. Скоро, например, её можно будет услышать на совместном альбоме с Danger Mouse. Зиннер и Чейз, в свою очередь, появляются в качестве гостей в не самых популярных инди-командах и иногда записывают что-то в соло.
Kasabian
Если вы услышите этих парней, то никогда не подумаете, что Kasabian – инди-рок-группа. У них максимально аутентичный, но в широком смысле «попсовый» звук, громкие шоу и продуманная маркетинговая кампания. Однако когда-то они действительно были инди-рок-группой, а кто-то и по сей день считает их таковыми.
Известность к парням пришла благодаря появлению в футбольных симуляторах, а где футбол – там и популярность. До сих пор их треки можно услышать в ряде спортивных видеоигр, а песня Club Foot стала официальной песней АПЛ. Поэтому формат «популярные инди-рок группы» – это про Kasabian.
Самые популярные инди-рок группы из 2010-х:
Wolf Alice
Инди-рок-группа Wolf Alice образовалась как раз на стыке десятилетий и стала одной из тех немногих молодых британских групп, которые долго шли к успеху. Но когда дошли, то популярность стала расти, как снежный ком. В прошлом году группа выпустила второй студийный альбом Visions of a Life, после которого Wolf Alice стала самой актуальной группой Великобритании. И мы не в силах сопротивляться мнению критиков, мы согласны, дайте нам еще Wolf Alice и мордашку Элли Роуселл!
The XX
Трио The XX образовалось еще в 2005 году, но обрело популярность именно в 2010-х, когда получило Mercury Prize. Свою роль в популяризации этой минималистичной группы для интровертов стало включение их музыки в несколько популярных молодежных фильмов, среди которых «Я – четвертый» и «Отбросы». Последний на данный момент альбом I See You вышел в январе 2017-го и в целом поддерживает узнаваемый стиль, хоть уже не выглядит очень мрачным, чем может отпугнуть хардкорных фанатов.
The 1975
Мэттью Хили сегодня не только фронтмен The 1975, но и продюсер, который не стесняется сделать конфетку из всем известной субстанции. А началось всё в 2012 году (хотелось сказать в 1975-м, но нет). К тому моменту каждый из участников уже обладал каким-никаким опытом игры в группе, поскольку играть парни начали еще в школе в 2005-м. Успех не заставил себя ждать, хотя стиль группы нельзя назвать выдающимся или новаторским.
Впрочем, если ты завоевал сердца пятнадцатилетних девочек, то успех уже в кармане. Сегодня парни пытаются поднять возраст своих поклонников и поклонниц. Выйдет ли это у них, узнаем совсем скоро.
alt-J
Несмотря на то, что эта странная, как Дарья из одноименного сериала, и впечатляющая, как извержение вулкана, группа образовалась в «святом» 2007-м, дебютный альбом вышел только в 2012-м. Он же завоевал Mercury Prize, а альбом This Is All Yours 2014 года был номинирован на «Грэмми» как лучший альтернативный альбом. С тех пор группа регулярно появляется на крупных фестивалях и успешно гастролирует. Последний альбом Relaxer вышел в 2017 году, а в 2018-м вышел альбом ремиксов Reduxer. Если вы захотели разобраться в инди-музыке 2010-х, то без alt-J (Δ) вам не обойтись.
The Neighbourhood
Калифорнийцы The Neighbourhood сразу же, с момента своего создания, твердо закрепили за собой статус главных меланхоликов калифорнийского побережья, погружая поклонников в черно-белую атмосферу отчаяния и любви. На примере The Neighbourhood можно четко проследить насколько сильно изменился их стиль от первых, по большей части, рок-синглов, до последних альбомов, где преобладают электроника и хип-хоп. Эта эволюция отражает изменения не только в группе, но и во всей музыкальной индустрии.
Последний EP Ever Changing вышел этой осенью. Сегодня это, вероятно, самая актуальная некогда инди-группа западного побережья Америки.
Nothing But Thieves
Туманный Альбион никогда не скупился на талантливые молодые группы, которые, в отличие от американских, не идут на поводу у трендов, а сами их задают. Nothing But Thieves – одна из таких.
Вид их фронтмена резко диссонирует с ревом их гитар. Если соберетесь на концерт, возьмите на всякий случай беруши, поскольку от вокала Конора Мейсона взрываются хрустальные бокалы, а от раскатистых риффов может стать плохо. Группа не привносит ничего абсолютно нового в культуру, а служит скорее собирательным образом, как The Libertines в своё время. Только вместо развязного бунтаря Доэрти микрофон мучает низкорослый депрессивный паренек. И это никак не сказывается на качестве музыки.
Второй альбом Broken Machine добился гораздо большего успеха, чем именной дебютник, заняв второе место в британском альбомном чарте. Можно смело заявлять, что лучшие времена у парней еще впереди.
Разумеется, это далеко не все самые популярные инди-рок группы. Мы выделили лишь несколько, которые, по нашему мнению, служат ориентиром для поклонников, чьё влияние ощущается, и кто реально добился внушительных результатов. Если у вас есть свои варианты, предлагайте в комментариях — послушаем и обсудим!
