Есть такая музыка, которая не обещает утешения, не старается сделать мир светлее и не прячет боль за бодрым ритмом. Она просто признаёт: бывает тяжело, бывает одиноко, и в этом нет ничего стыдного. Именно такую музыку делает кировская пост-панк-группа «Фавелы». Их звучание напоминает голос города, который говорит с каждым, кто хоть раз чувствовал себя незаметным среди бетонных стен. В интервью один из основателей группы и вокалист — Игорь Пырегов делится мыслями о локальной сцене, о том, что значит делать музыку в провинции, и о том, как из повседневных наблюдений и кинолент рождается целый музыкальный мир. Погружаемся в атмосферу «Фавел» вместе!
ЕМ: Привет, ребята! Расскажите, как был рождён ваш дуэт? Помните своё самое первое выступление?
Игорь Пырегов: Привет! Наш дуэт был рождён ещё в начальной школе: мы с Игорем (мы, кстати, оба Игори Александровичи) учились с первого класса вместе. Поначалу наше знакомство не задалось, и мы дрались буквально после каждого учебного дня. Всё дошло до обыденности: без слов выходили из школы, снимали портфели и дрались. Через полгода нам наконец надоело, и мы решили, что пора дружить. Объединяла нас в том числе и любовь к музыке, в которой мы совершенно ничего не понимали. Но мы решили, что должны записывать песни: брали два магнитофона с функцией записи через микрофон и нарезали себе музыку из чужих треков, а поверх пели свои детские тексты — этакое сэмплирование. Кажется, в итоге никому так и не показали — и это хорошо. Но в итоге мы нашли единомышленников уже в 5-м классе и начали заниматься серьёзнее. Первое выступление было в школе, там было что-то вроде отчётного концерта, показа талантов. Потом играли панк-рок, затем наступило долгое затишье. А вот в 2025 году, осознавая, что без музыки жить не получается, и что нам в целом достаточно дуэта для реализации всего задуманного, мы создали группу «Фавелы». Первое выступление дуэта состоялось в том же году, сразу на сцене главной пешеходной улицы Кирова, так сказать, для неподготовленного слушателя. Нас приняли очень хорошо: мимо проходящие останавливались, доставали свои камеры и задерживались. В общем, какой-то небольшой слом в сознании случайных людей нам удалось произвести, а значит, всё прошло прекрасно.
ЕМ: Насколько я знаю, сейчас идёт активная работа над новым альбомом «Дуальность». В каких городах планируете презентовать пластинку? Будет ли к её выходу создана специальная линейка мерча?
Игорь Пырегов: Да, мы сейчас выбились из запланированного графика выхода альбома — по треку ежемесячно из-за поездок в Москву и, как следствие, финансовых затрат на всех этапах производства. Но мы сделаем всё, чтобы альбом вышел в этом году, потому что, честно говоря, он нас сильно измотал. Это всё-таки концептуальная работа: она достаточно серьёзно отличается от трека к треку, от блока к блоку и требует сильного погружения, а времени не хватает. Сейчас цель такая: дописать и записать альбом, а уже потом приступить к следующему, в котором мы хотим просто погрузиться в музыку и передать поток сознания. Поэтому сейчас никаких презентаций не планируем, но и не исключаем их полностью. Какой-то специальной линейки мерча к альбому, наверное, не будет, но мы обновим текущий ассортимент и дополним его новыми цветовыми решениями. Хотя опять же не хочется загадывать: у нас ещё три трека не дописаны, и вдруг какая-то идея ляжет в основу мерча. Мы даже не задумывались над этой темой.
ЕМ: Выложив новый трек «Зло. Аделина», вы предложили своим слушателям сначала послушать и додумать, а уже потом читать объяснение к синглу. Какой самый неожиданный вариант трактовки этой песни вы слышали?
Игорь Пырегов: Мне кажется, обилием сниппетов с маньяком мы достаточно сильно намекнули, о чём эта песня. А вот случайным слушателям трек может показаться обычным романтическим, а не танато-поэзией. Но в этом и идея «Дуальности»: постоянно сталкивать и водить за нос. Не с целью обмануть слушателя, а чтобы в очередной раз показать, что у любой истории есть как минимум две стороны. Нам написала девушка по имени Аделина. Эта песня ей напомнила её бывшие отношения. Рекомендовать проверить дом бывшего на наличие мебели из человеческой кожи мы не стали, а просто поблагодарили за отзыв.
Мы вообще против какого-либо разжёвывания и объяснения наших текстов. Для чего это делать? У нас в песне всё сказано наилучшим образом, на наш взгляд. Вот сейчас эта девушка прочитает это интервью и расстроится, что песня не про её отношения, и магия песни испарится. Пусть все остаются при своих мыслях и смотрят на песни с разных сторон. Ещё раз повторю: в этом и есть идея альбома.
ЕМ: В записи песни «Жизнь. Где ты — там и дом» поучаствовал вокальный ансамбль им. Прохорова. Расскажите, как родился этот творческий союз? Какой отклик от участников ансамбля вы запомнили больше всего? Было ли ощущение, что они посвоему прочли текст и добавили ему новые смыслы?
Игорь Пырегов: У нас вообще во всех песнях с альбома и в синглах, которые выходили в первый год существования группы, есть такая тенденция: заморочиться и сделать что-то неожиданное в первую очередь для себя. Мы действуем, по большому счёту, для себя, ну и для друзей, круг которых постепенно расширяется. Поэтому нам делать то, что мы уже когда-то делали, просто неинтересно. Мы и в рецензиях с этим сталкиваемся: песни непохожи друг на друга, но это всегда отмечают в плюс. На фоне всего этого одинакового бубнящего русского постпанка. Поэтому нам было интересно поработать и с хором, потому что мы никогда не сотрудничали с профессиональными ансамблями. В общем-то, и в этот раз не поработали. Мы пообщались со всеми возможными людьми, которые могли нас связать с хором, но оказалось, что это попросту невозможно. Не всякий хор будет с тобой работать, а если будет, то ты увязнешь в тоннах бюрократической возни, чтобы даже пять профессионалов спели твои строки.
Ситуация эта нас поразила и возмутила, но, естественно, не остановила, а даже наоборот. Мы просто записали голоса порядка 30 человек разного возраста, пола и вокальных навыков. Получилось круто: ни один хор не дал бы нам ничего подобного. Поэтому мы максимально довольны сложившимися обстоятельствами. За минуту до публикации трека на площадках я придумал название хору — это просто первая возникшая в голове фамилия. Ансамбль имени Прохорова в таком составе уже вряд ли что-то когда-нибудь запишет, но он был зафиксирован и поэтому он в вечности, пока остальные занимаются перекладыванием бумажек для отчётов перед хозяевами.
ЕМ: В начале октября у вас состоялось выступление на шоукейсе лейбла «Симметрия». Как состоялось знакомство с лейблом? Не планируете ли создать дуэт с кемто из артистов, кто в тот же вечер выступал в баре «Ровесник» с вами на одной сцене?
Игорь Пырегов: Концерт был потрясный. Я уже четвёртый день болел, и это был пик, поэтому петь было невозможно. Но, судя по отзывам, этого никто не заметил, поэтому всё прошло прекрасно. До сих пор поражает, как Карина умудряется всё успевать и при этом качественно организовывать.
Знакомство с лейблом? О, это тоже прекрасная история о невероятных вселенских совпадениях. В марте 2025 года мы записали первый трек «Этот город для нас слишком мал» и начали изучать, кому это всё можно отправить и как вообще выложить. Владимир Носырев, звукорежиссёр нашей первой песни, посоветовал рискнуть и даже с первым треком попытаться попасть на какой-нибудь лейбл, а не загружать самому. И я полез изучать независимые лейблы. В какой-то момент, читая про лейбл Sierpen, я увидел фотографию музыканта Серцельва и певицы Стереополины с подписью: «Артём Бурцев и Карина Моргунова».
Я вдруг вспомнил лицо девушки и имя, пошёл шастать по своим перепискам в ВК — и память меня не подвела. Оказывается, с Кариной мы общались ещё в 2013 году на тему её исполнения песен Лёхи Никонова под фортепиано, про PLACEBO и что-то ещё. К сожалению, той страницы уже нет, но в общем-то этого всего было достаточно, чтобы принять всё за знак. К тому же оказалось, что у Карины появился свой лейбл. Мы сразу же отправили заявку только туда, через сутки мы уже были на лейбле и отправляли свой первый трек на площадки. Сама Стереополина, кстати, скорее всего, вообще не в курсе этой истории. Насчёт совместных работ мы ничего не исключаем, но в планах такого не было: у нас слишком много всего своего, что ещё хочется успеть сказать.
ЕМ: Также в столице в октябре было ещё одно выступление — в Музыкальной академии Игоря Матвиенко. Были ли в сете проекта песни, которые вы выбрали именно под эту площадку? Например, из-за акустики, атмосферы или смысла?
Игорь Пырегов: Концерт был за день до шоукейса, и там ещё была возможность хоть как-то петь, несмотря на дискомфорт из-за болезни. Но всё опять прошло отлично. У нас вообще есть такая примета: если до концерта всё идёт плохо, значит, концерт пройдёт наилучшим образом. Работает безотказно. Мы отыграли почти все свои песни. Двумя сюрпризами стали совместные со студентами академии исполнения песен «Импульсы города» Елены Темниковой и «Спектакль окончен» Полины Гагариной в постпанк аранжировке. Получилось достаточно уникально, учитывая, что мы вообще впервые делали каверы.
ЕМ: Заметила, что дизайном многих обложек проекта занимается Александр Ушкачёв. Как родилось ваше сотрудничество? Оформление грядущего альбома «Дуальность» тоже ляжет на его плечи?
Игорь Пырегов: Александр Ушкачёв — это один из тех единомышленников, которых мы приобрели в пятом классе. Это наш друг, поэтому нам максимально комфортно с ним работать. Мы вообще предпочитаем работать с «нашими» людьми — и совсем не по финансовым причинам, а просто потому, что так мы чувствуем свободу, а она первостепенна в нашем деле. Мы дома записываемся и всё для этого организовали, чтобы свободно себя чувствовать: захотел — посмеялся, поплакал, повыл в микрофон, как при чужом человеке делать никогда не станешь. Нам, например, и в съёмках сниппетов, и в создании обложек для альбома регулярно помогает Антон Сапегин —это барабанщик из нашей детской группы. «Фавелы» в Бразилии — это самострой. Мы всё делаем самостоятельно, чтобы ни от чего не зависеть. Оформление грядущего альбома тоже делает Александр. У нас все синглы к альбому сняты и готовы: в конечном итоге они объединятся в цельную картину.
ЕМ: Игорь, помимо музыкального творчества, Вас также можно назвать и блогером, поскольку Вы ведёте весьма необычную рубрику под названием «Что ели культовые рокмузыканты». Почему вдруг решили затронуть кулинарную тематику? И любите ли Вы готовить?
Игорь Пырегов: Это всё вытекает из творчества. Такая рубрика родилась из любви к готовке: мне в принципе всегда было интересно готовить что-то необычное. Но снимать это отдельно от музыки я бы, наверное, не решился. Мы вообще много всего снимаем, но так совпало, что эта рубрика ещё и имеет мощный отклик в TikTok, хотя это не ключевой параметр. Поэтому, как только пропадёт желание снимать, рубрика тоже пропадёт: делать что-то из-за того, что надо, мы не будем. Мы делаем то, что нам нравится, а нам всегда нравится что-то необычное. Вот никто раньше не связывал кулинарию и постпанк, а мы придумали. У нас такой принцип: мы постоянно учимся, развиваемся во всех направлениях и вообще никогда не стоим на месте. То есть сравните наши вертикальные видео год назад и сейчас — это небо и земля. Нам сейчас на старые вещи уже стыдно смотреть — ну, стыдно так, без рефлексии. Это же прогресс. И мы дальше пойдём: вот пока все рекомендовали снимать короткие видео, мы начали делать длинные, сейчас, может, перейдём на горизонтальные… Не знаем, куда это всё приведёт, но нам нравится — и людям тоже.
ЕМ: У группы есть песня-посвящение ушедшему от нас фронтмену SHORTPARIS — Николаю Комягину. Конечно же, речь идёт о треке «Карма. Капитану нужно бежать». Есть ли в этом треке отсылка или деталь, которая работает как мост между звучанием SHORTPARIS и вашим стилем? Дайте нам намёк нашим читателям, где её искать.
Игорь Пырегов: Эта песня — ответ на песню «Зло. Аделина». Она из блока «Зло— Карма». Главная отсылка к замечательному фильму «Капитан Волконогов бежал», в котором SHORTPARIS приняли участие. Что касается звучания, тут речь о точке кипения, где Смерть смеётся над наивным капитаном в конце песни. Николай использовал такие приёмы в своём творчестве. В остальном это всё-таки самостоятельная композиция в рамках концепции альбома.
ЕМ: Вы называете трек «Снитч» «плевком в сторону некоторых деятелей», но при этом это ещё и «ода любви к музыке». Как вы удерживали этот баланс, чтобы трек не звучал как чистый негатив, а оставался про некую любовь к делу?
Игорь Пырегов: «Снитч» — это эксперимент и в плане музыки, и в плане текста, и вообще исполнения. Эта песня в первую очередь для нас, как и всё наше дело. Но в данном случае это квинтэссенция: возможно, нам вообще не стоило его выпускать и оставить для личного пользования, хоть мы и противники написания в стол. Столько отсылок, наверное, у нас не было ни в одном треке, и вряд ли кто-то разгадал даже одну десятую всего. Удержать баланс было просто, потому что трек про нашу жизнь. Это недовольство тем, что происходит со сценой, разочарование в том, как некоторые слушатели обходятся с группами. Меня, например, вогнало в ступор, как некоторые слушатели оскорбляли белорусскую группу «Петля Пристрастия» за то, что их альбом вышел на белорусском языке. Вдумайтесь в степень абсурда. В общем-то, об этом и строчка: «Фанаты загоняют в петлю за песни на родном языке». И вот у нас люди спрашивают: как так получается, что вы у себя в Кирове играете реже, чем в Москве? А дело в том, что в нашем городе всё заполонили кавер-группы с одинаковыми песнями и своими «уникальными», простите за выражение, «аранжировками», в своих чёрно-белых костюмах с жилеткой или в красных вечерних платьях.
При этом в Кирове всегда были и есть совершенно сумасшедшие по уровню группы, известные не только в России, но и за рубежом: «СУПЕРКОЗЛЫ», «Чёрная речка», «Торба-на-Круче», «Сны Бенджамина», THE UNSUBS — это просто первое, что в голову пришло, их сильно больше. Но ты открываешь лайнап любого кировского мероприятия и там одни лабухи с «Хали-Гали, Паратрупер», с одной и той же аранжировкой из Guitar Pro. И вот эта вся несправедливость настолько уже достигла какого-то пика, что это всё нужно было как-то качнуть, разворошить, хотя бы для себя, чтобы немного понизить градус собственной злости. Вот припев и служит напоминанием того, что музыка — это великая штука, и время всё расставит по местам.
ЕМ: Назовите свои самые неожиданные площадки, как со знаком плюс, так и со знаком минус, на которых проекту «Фавелы» приходилось выступать?
Игорь Пырегов: Мы впервые поехали в Москву в декабре 2025 года. Нас пригласили на фестиваль в поддержку владельца некоего заведения, в котором, как нам сказали, «настоящая атмосфера гаражного андеграунда». Мы тут же загорелись, потому что это наша тема, но немного офигели, когда оказалось, что мы приехали за 1000 км выступать в реальный гараж, а не метафорический. Но снова было волшебно, потому что мы же сами в нулевых, по сути, из гаража вылезли. Получился такой настоящий нойз. Мы играли все инструменты и вокал в один гитарный комбик, без ушного мониторинга. В какой-то момент просто не понимали, в какой части песни сейчас находимся. Но мы ценим этот момент. Такое погружение в шумовую Америку 60-х или, скорее, даже в Омск 80-х, потому что на улице был достаточно холодный московский декабрь. Никакое выступление со знаком минус назвать не можем. Раз уж оно состоялось, значит, оно должно было быть и что-то всем участникам процесса дало. А то, которое запомнилось со знаком плюс, наверное, первое выступление на главной сцене пешеходной улицы. Получилось максимально странное мероприятие, но оно же первое.
ЕМ: Назовите топ 5 книг, повлиявших на становление группы «Фавелы», и на вас как творческих личностей в целом?
Игорь Пырегов: Это максимально сложный вопрос. Я ежедневно читаю, и любимой становится книга, которую я только что прочёл. Но давайте попробуем назвать топ-5, которые так или иначе повлияли:
1. Ф. М. Достоевский, «Преступление и наказание» — первая книга, прочитанная в сознательном возрасте. Пожалуй, она оказала наибольшее влияние.
2. Е. И.Замятин, «Мы» — эту книгу мне показал папа в ответ на проявившуюся у меня любовь к антиутопии.
3. Р. Брэдбери, «451° по Фаренгейту» — удивительно долго для себя откладывал эту книгу и прочитал не так уж давно.
4. А. В. Никонов, «Короли кайфа» — этот невероятный триллер неожиданно родил самую лиричную песню группы «Фавелы» — «Этот город для нас слишком мал». Интересно, что в итоге так сложилось, что Никонову включили нашу песню, и она ему понравилась (есть даже запись стрима).
5. А. де СентЭкзюпери, «Маленький принц» — важная книга с точки зрения принятия себя и своего творчества; тоже была прочитана уже во взрослом возрасте.
Вот топ-5 книг, которые назвал Игорь Корякин (клавишник группы):
1. Стендаль, «Красное и чёрное» — филисофская книга о поиске места в жизни, внутреннем мире и любви. Совсем недавно прочитал.
2. Оплетаев, «История рок-группы». — интересные истории из жизни «Психеи» глазами басиста и кладезь лайфхаков для начинающего музыканта.
3. А. В. Никонов, «Медея». — современное прочтение древнегреческой трагедии, на мой взгляд, лучшее, что есть в стихотворной форме.
4. Дж. Д. Сэлинджер, «Над пропастью во ржи». — всем известная книга о взрослении и противопоставлении человека обществу.
5. Д. Киз, «Цветы для Элджернона». — тоже бестселлер об уязвимости человека и потребности в принятии обществом.
ЕМ: В официальной группе ВКонтакте вы рассказывали трогательную историю о воплощении своей детской мечты — долгожданное выступление на «Хлыновфесте». Есть ли еще какие-то культовые фестивали, где вам хотелось бы выступить?
Игорь Пырегов: Не совсем так, воплощение детской мечты — это выступление именно на той сцене, в том самом парке. То есть именно географическое положение сцены, а не конкретно этот фестиваль. Сам «ХлыновФест», точнее его главная сцена, видимо, для нас неподъёмная величина, потому что там лабают исключительно кавер-бенды, но мы не отчаиваемся, поездим по другим городам, благо тут нас, как оказалось, очень даже ждут, а у себя в городе продолжим организовывать своё движение. Мы совместно с замечательным арт-пространством «Дом» проводим тематические постпанк вечера, где смотрим концерты, фильмы и сами выступаем. Очень душевное мероприятие.
ЕМ: Какой самый простой и самый честный совет вы бы дали тем, кто только начинает свой музыкальный путь и боится, что его никто не услышит?
Игорь Пырегов: Делай, делай и еще раз делай, никогда не останавливайся, даже если все будут против и особенно, если все будут против.
